어린이와 함께 일하는 미술 치료 : 목표, 적용 기능, 기술, 기술

아이들과의 심리 치료 작업에는 인내와주의뿐만 아니라 특별한 방법을 사용해야합니다. 결국 심리 치료사가 성인에게 적용하는 모든 기술이 어린이와 유사한 것은 아닙니다. 아기는 다른 유형의 인식과 사고를 가지고 있으며 그런 식으로 단어에 반응하지 않습니다. 아이들은 더 감정적이며 행동은 마음이 아니라 감정의 세계에 의해 좌우됩니다.

자녀를 둔 심리학자에게 가장 효과적이고 안전한 작업 영역 중 하나는 미술 치료입니다. 그것은 아주 어린 십대들과 십대들의 정서 상태에 유익한 영향을 미칠뿐만 아니라 그들의 정신적, 창의적 발달에도 기여합니다..

미술 치료 : 아이들과 함께 일하는 특징

이러한 유형의 아동 작업은 현재 심리 치료에서 가장 인기있는 분야 중 하나가되었습니다. 그것은 부드러움과 동시에 감정 영역에 효과적인 영향으로 구별되며 창의적 잠재력 개발에 기여합니다. 또한, 유치원 교사 나 부모와 같이 특별한 심리 교육을받지 않은 사람들은 아이들과 함께 일하는 것을 포함하여 미술 치료 기술을 사용할 수 있습니다..

미술 요법이란?

이것은 예술적 창의성 수단을 사용하여 사람의 감정 상태, 자기 지식 및 일반적인 발달을 교정하는 심리 치료의 방향입니다. 예술 치료에는 두 가지 영역이 있으며 그 목적은 성격을 조화시키는 것입니다..

  1. 예술 작품 (그림, 조각, 음악, 소설 등)을 사용하여 사람의 정신적 과정, 주로 감정 영역에 영향을줍니다. 뛰어난 예술 작품과의 접촉은 필요한 정서적 배경을 조성 할뿐만 아니라 신경증, 좌절 및 우울증을 극복하는 데 도움이됩니다..
  2. 다양한 유형의 예술과 공예를 연습합니다. 창의성에 관여하는 과정은 강장 효과가 매우 강하고 정서적 스트레스를 해소하며 긍정적 인 관점에서 세상을 바라 볼 수있게하며 성격 발달을위한 조건을 만듭니다..

이 두 가지 방향은 성인과 어린이 모두와 함께 작업하는 심리 치료 실습에서 오랫동안 적극적으로 사용되었습니다. 그러나 최근에는 두 번째 방향에 대한 관심이 크게 증가했습니다. 이것은 이전에 창의성에 관여 한 적이없는 사람들이 그것이 정신에 얼마나 긍정적 인 영향을 미치는지 깨달았 기 때문이라고 생각합니다. 그들은 미술 치료의 적극적인 촉진자가됩니다..

그러나 이것은 성인과 관련이 있으며 어린이의 경우 예술적 창의성은 항상 어린이의 성격 발달에 유리한 환경으로 간주되어 왔으며 교사에 의해 적극적으로 사용되었습니다. 그러나 어린이 미술 치료에는 자체 특성이 있으므로 어린이와 함께 수업을 조직 할 때 고려해야합니다..

아이들과 함께하는 미술 치료 수업 : 원리, 규칙, 특징

아이들은 유연하고 수용력이 있지만 동시에 취약한 정신을 가지고 있습니다. 그리고 어른들보다 자신의 감정을 더 공개적으로 표현하지만, 종종 아기와의 접촉을 확립하기가 어렵고 수줍음이 많고 스스로 빠져 나갑니다. 그리고 십대들은 이러한 활동이 경박하다고 생각하고 무능함을 보여주고 싶지 않기 때문에 그림을 그리거나 조각하는 것을 거부 할 수도 있습니다. 따라서 어린이와 함께 미술 치료를 할 때 몇 가지 필수 원칙을 따라야합니다.

  • 가장 수줍음이 많고 내성적 인 아이들도 편안하고 친근하고 긍정적 인 환경을 조성하세요.
  • 운동, 기술 및 재료를 선택할 때 어린이의 연령 특성과 관심사를 고려하십시오..
  • 어린이 창의력 결과에 대한 부정적인 평가를 허용하지 마십시오. 아이가 의미있는 그림 대신 혼란스러운 선이있는 시트에 줄을 그은 경우,이 혼란은 아기의 영혼에 있으며 심리학자는 작은 환자가 그것을 처리하도록 도와야합니다.
  • 창의성의 발현을 장려하고 칭찬하고, 미술 치료 세션에서 각 참가자를 지원하고, 모든 공예 또는 그림에서 중요하고 중요한 개인을 찾습니다..
  • 어린이가 다른 사람의 일에 대해 긍정적이고 친절하며 존중하는 태도를 갖도록 활동을 조직합니다. 화난 비판과 조롱을 피하십시오-아이들은 종종 잔인합니다.

의심 할 여지없이, 아이들과 함께 일하는 것은 어른들과 함께 일하는 것보다 어렵지만 성공에 대한 수익은 훨씬 더 큽니다..

어린이 미술 치료의 목표와 목적

미술 치료 실습의 주요 목표는 아동의 조화로운 발달을 위해 유리한 조건을 만드는 것입니다. 성장 과정, 아기가 사회 세계에 적응하는 과정은 항상 심리적 문제와 어려움과 관련이 있습니다. 그들은 매우 자연 스럽지만 종종 어린이에게 부정적인 감정, 두려움 및 스트레스의 원인이됩니다. 미술 치료는 아이들이 연령과 관련된 위기에 대비하고 그 결과를 극복하는 가장 부드러운 방법입니다. 그리고 일반적으로 어린이의 발달을 촉진하고 교사와 부모가 모든 문제를 해결하도록 돕습니다.

  • 공포증, 콤플렉스, 자기 의심 및 고립 극복;
  • 아동의 정서적 영역의 발달;
  • 긍정적 인 정서적 배경 형성, 휴식 조건 생성 및 스트레스의 결과 제거;
  • 손의 미세한 운동 능력과 더 높은 정신 기능의 발달 : 사고, 상상력, 말하기;
  • 아동의 창의적 잠재력을 드러내고 창의적 활동에 대한 관심을 심어줍니다.
  • 그룹 내 의사 소통 기술 개발 및 다른 사람의 작업을 친절하게 평가할 수있는 능력.

부모와 자녀의 공동 활동에 대해 특별히 언급해야합니다. 이제 미술 치료의 틀 안에서 이러한 창의적인 상호 작용을 조직하는 실천이 확산되고 있습니다. 그것은 아기의 발달에 매우 유익하고 중요합니다. 아이가 엄격한 성인뿐만 아니라 공통된 원인에 대해 열정적 인 같은 생각을 가진 사람들을 부모에게서 볼 때, 그와의 관계는 완전히 다른 수준으로 이동합니다. 이것은 종속의 관계가 아니라 파트너십, 상호 관심 및 존중의 관계입니다. 부모와의 이러한 관계는 평생 지속될 우정과 신뢰의 기초이며, 청소년기의 위기가 그 우정을 방해하지 않을 것입니다. 나를 믿어, 나는 내 경험에서 이것을 알고있다.

연령대가 다른 어린이를위한 미술 치료 기법 및 운동

물론 적절한 기술을 선택하고 재미있는 방식으로 운동을 수행하여 어린 시절부터 다양한 유형의 예술적 창의력에 참여할 수 있습니다..

2 ~ 4 세 아동과 함께하는 활동

이 나이에 수업을 조직 할 때 고려해야 할 몇 가지 핵심 사항이 있습니다. 우선, 이것은 아기의 다양한 능력 발달에 적용됩니다.

  • 감정 영역;
  • 손의 훌륭한 운동 능력;
  • 말하기 활동.

이러한 영역을 창의적 활동에 포함하면 상태와 발달에 유익한 영향을 미칩니다. 아기의 감정은 시각 및 촉각을 포함하여 지각과 밀접한 관련이 있습니다. 따라서 페인트, 연필, 플라스틱, 색종이로 작업하는 데 더 많은 관심을 기울 이도록 조언 할 수 있습니다..

수업의 경우 밝은 색상, 가급적 따뜻한 색상의 재료를 선택하는 것이 좋습니다. 색 지각 심리학의 유명한 연구원 인 BA Bazyma는 아기의 정상적인 발달에 필요한 노란색, 주황색, 빨간색의 색조를 "색상 비타민"이라고 불렀습니다. 추가로 부드러운 녹색, 밝은 녹색, 파란색, 청록색을 사용할 수 있습니다..

운동 "팜"

이 연습을 위해서는 종이 한 장, 핑거 페인트, 색연필이 필요합니다. 아기에게 종이에 손자국을 만들도록 요청하십시오. 손가락 페인트가 없으면 자녀의 펜을 윤곽선 주위에 원을 그리며 밝은 색상으로 칠할 수 있습니다..

아기와 함께 인쇄물을 감상하십시오. 어떻게 생겼는지 물어보세요? 아이는 손바닥을 무엇으로 바꾸고 싶습니까? 예를 들어 각 손가락에 꽃을 그리거나 손바닥을 꽃다발로 바꾸거나 엄지 손가락에 수평아리의 머리를 묘사하면 나머지는 날개 깃털이됩니다..

아이가 스스로 그림을 그리고 말하게하면서 가끔씩 그를 돕고 자극하지만 주도권을 억누르지 않게하십시오. 그와 함께 밝혀진 캐릭터에 대한 이야기를 작성하십시오. 전체 그림을 얻기 위해 다른 새나 물고기를 그릴 수 있습니다. 여러 명의 어린이가 참여하면 팀워크를하는 것이 좋습니다..

4 ~ 6 세 아동과 함께하는 활동

이 아이들은 이미 나이가 많고 운동 조정이 더 좋으며 더 독립적입니다. 그리고 가장 중요한 것은 그들은 상상력이 풍부한 사고와 상상력을 적극적으로 사용한다는 것입니다.이 기간을 몽상가의 시대라고 부르는 것은 아무것도 아닙니다..

4-6 세 어린이와 함께하는 미술 치료 수업에서는 이미 여러 가지 기술을 조합하여 창의적인 발달에 기여할 수 있습니다. 이 기간 동안 미술 치료는 이미 두려움, 불안, 아기의 내부 문제를 해결하는 데 자주 사용되며 수업은이를 극복하는 데 도움이됩니다..

이 연령대의 아이들과 함께 적극적으로 말하기 활동을 사용하여 두려움을 말하고 마음에서 제거하여 제거하도록 장려하는 것이 매우 중요합니다. 드로잉은 동일한 기능을 수행합니다..

"작은 이야기꾼"운동

동화는 아이가 자신의 두려움을 상상하고 없애고 어려운 상황에서 벗어날 수있는 방법을 찾는 영역입니다. 물론 처음에는 아이에게 어른의 도움이 필요합니다..

가장 흔한 어린 시절의 두려움 중 하나는 길을 잃고 길을 잃고 혼자가되는 것에 대한 두려움입니다. 따라서 그들에 의해 발명 된 동화에서 영웅 (소년, 새끼 고양이, 강아지 등)은 종종이 가상의 상황에서 자신을 찾습니다. 아이가 영웅의 음모와 모험을 떠올리도록 도와주고, 아이의 생각을 문제 해결로 안내합니다. 결국 동화는 좋은 결말을 가져야하고 영웅은 그의 집, 부모, 친구를 찾아야하고 결국 모두가 행복해야합니다.

처음에는 아이들과 함께하는 동화의 구성은 교사의 질문과 아이의 대답의 형태를 취합니다. 예를 들면 :

  • 우리는 누구에 대한 동화를 갖게 될까요? 아마도 새끼 고양이? 아니면 강아지? 또는 소년에 대해?
  • 무슨 일이 그의 이름이다?
  • 그는 어디에서 사니?
  • 그에게 일어난 일?
  • 그리고 무슨 일이 있었는지?
  • 그를 도운 사람?

영웅이 어려운 상황에 처해있을 때 동화에는 갈등이나 모험이 있어야하며, 아이는이 상황에서 벗어날 방법을 찾아야합니다..

동화를 만드는 것은 쉬운 일이 아니기 때문에 처음에는 어려울 수 있습니다. 그러나 아이들은 쫓겨나고 그들의 상상력의 경이로움으로 당신을 확실히 기뻐할 것입니다. 가장 중요한 것은 인내심과 기꺼이 도와주는 것입니다..

스스로 발명 한 동화를 그린 그림은 매우 긍정적 인 순간입니다. 캐릭터의 시각화는 아이들의 상상력을 표현하는 데 도움이됩니다. 따라서 사람들이 영웅과 모험을 발명하는 것뿐만 아니라 그들을 그리는 것도 더 좋을 것입니다. 그리고 그들의 이야기와 삽화가 담긴 "진짜"책을 만나는 기쁨을!

7-10 세 어린이가있는 수업

이 연령대의 아이들은 다양한 유형의 디자인 활동에 대한 공간적 사고와 열정의 발달이 특징입니다. 소녀들은 노트북에 인형의 집을 그리고 로봇, 자동차 및 우주선에 소년을 열광적으로 그리고 배열합니다. 미술 치료 수업을 조직 할 때 이러한 취미를 고려해야합니다..

"미래의 도시"운동

어린이들에게 미래의 환상적인 도시 (플라스틱으로 주형, 색종이로 풀)를 그리도록 권유합니다. 대부분의 어린이 (성인과 마찬가지로)는 스스로 무언가를 생각해 내기가 어렵습니다. 따라서 먼저이 미래의 도시에서보고 싶은 것을 사람들과 논의 할 가치가 있습니다. 토론은 또한 심리 치료 적 역할을하여 수줍음과 우유부단 함에서 벗어나 환상을 불러 일으킬 수 있습니다. 말하기를 통해 아이들은 시각적 그림을 더 잘 표현하고 무엇을 그리고 어떻게 그리고 싶은지 이해합니다..

그림을 그리면서 아이들은 창의력을 발휘할뿐만 아니라 꿈, 기대, 삶의 이상을 이해합니다. 그림이 끝나면 토론에서 각 참가자를 칭찬하고 그림에서 독창적이고 흥미롭고 특이한 것을 지적해야합니다. 특정 세부 사항이 묘사 된 이유, 이러한 색상이 선택된 이유,이 도시에 사는 사람 등을 반드시 물어보십시오..

11 ~ 15 세 아동과 함께하는 활동

청소년기는 어렵고, 특히 아이들에게 무언가를 그리거나 눈부시게 해달라고 요청하는 경우, 아이들은 항상 심리학자와 접촉 할 의향이있는 것은 아닙니다. 물론 필요한 인센티브를 찾을 수 있지만 동화를 만드는 것은 쉽지 않습니다. 따라서 심리학자는 청소년에 관심을 갖는 방법에 대해 진지하게 생각하고 동시에 예술을 창조하는 능력을 느끼지 않는 사람들을 당황스럽게하지 않도록 노력해야합니다. 성인과 어린이 모두에게 똑같이 효과적인 이러한 운동 중 하나는 "Doodle Game"입니다..

운동 "낙서 게임"

이 기술은 영국 아동 정신과 의사 D. Winnicott에 의해 발명되었습니다. 그것은 모든 연령대의 사람의 내부 문제와 갈등을 식별 할 수있을뿐만 아니라 그를 극복하는 데 도움이됩니다. 또한 Doodle Game은 가장 회의적이고 완고한 청소년도 사로 잡을 수 있습니다..

이 연습을하려면 빈 종이와 펜만 있으면됩니다. 십 대에게 낙서, 지그재그, 즉 얽힌 선을 그리도록 초대해야합니다. 눈을 감고하는 것이 더 낫다.

그런 다음 어린이들에게 눈을 뜨고 낙서를 자세히 살펴 보라고합니다. 질문 : 어떤 이미지를 볼 수 있었습니까? 모양의 윤곽선을 따라 가거나 무언가를 추가하거나 음영 처리하도록 요청하십시오. 어린이들이 흐릿한 이미지를보고 필요에 따라 완성하도록 도와주세요..

이것은 미술 치료의 일환으로 아이들과 함께 할 수있는 운동의 예일뿐입니다. 그러나이 기술은 다양하고 효과적 일뿐만 아니라 편리합니다. 모든 사람이 자신의 연습 문제를 생각해 내고 자신의 것을 수업에 가져올 수 있습니다. 또한 미술 치료는 어린이뿐만 아니라 교사와 부모와 같은 어린이의 창의적인 발전에 기여합니다. 그것을 시도하면 후회하지 않을 것입니다.

미취학 아동을위한 미술 치료

미술 치료는 부모와 전문가의 기대를 완전히 충족하면서 매일 어린이의 정신에 영향을 미치는 점점 인기있는 방법이되고 있습니다..

미술 치료는 예술의 도움을 받거나 예술 활동의 도움을받는 치료입니다. 이것은 금기 사항이 없지만 깊숙이 숨겨져있는 개인적인 문제를 드러내고 해결할 수있는 절대적으로 안전한 방법입니다..

또한 심리 교육이없는 교사는 미술 치료를 활용하여 아이들의 창의적 잠재력을 개발하고보다 부드러운 사회화와 행동 교정을 돕습니다..

미취학 아동을위한 미술 치료

모든 어린이는 독특하며 미술 치료는 어린이에게 최선의 이익을 제공합니다. 누군가는 노래와 춤, 연극, 제작 참여를 좋아하고 조용하고 차분한 분위기에서 그림을 그리거나 조각하는 것을 좋아하기 때문에 많은 유형의 창의력 덕분에 가능합니다. 어린 아이들의 발달 수준에 따라 여러 유형의 심리 치료를 사용할 수 없습니다..

미술 치료에는 어린이의 의사 소통 기술이 필요하지 않으므로 전문가가 아기와 함께 작업 할 수 있습니다. 거의 모든 어린이들은 어떤 형태로든 창의력을 발휘하는 것을 좋아하므로 미취학 아동은 미술 치료를 게임으로 인식합니다. 전문가는 누구에게도 강요 할 필요가 없으며 친근한 분위기를 조성하고 흥미로운 오락을 조직하기 만하면됩니다..

미술 치료를 사용하면 자녀의 관심사에 따라 활동을 선택할 수 있습니다. 이 요법에는 여러 유형이 있습니다.

  • 아이소 테라피-미술 수업
  • 모래 요법
  • 컬러 테라피
  • 음악 또는 노래 요법
  • 드라마 요법
  • Bibliotherapy-문학 작품 또는 문학 작품 읽기
  • 댄스 테라피
  • 점토 요법
  • 꼭두각시 치료 및 기타.

미술 치료를 통해 즐거운 시간을 보내고 창의력을 개발할 수있을뿐만 아니라 감정과 감정을 표현할 수 있습니다. 처음에는 이것이 어려움을 야기하지만 프로세스가 사라지고 지연됩니다. 타인 및 자신과의 관계를 올바르게 구성함으로써 사람은 조화롭게 사는 법을 배웁니다.

미취학 아동을위한 미술 요법의 유형

미취학 아동과 함께 일하는 모래 미술 요법은 매우 효과적이고 간단한 방법입니다. 특별한 장치가 필요하지 않습니다. 필요한 것은 샌드 박스 또는 모래가있는 일종의 컨테이너입니다. 아이들은 모래로 그림을 그리며 그림과 이미지를 만들고 3 차원 인물과 성을 짓는 것을 좋아합니다. 모래 예술 요법은 훌륭한 운동 기술을 개발하고 긴장을 풀고 자신을 더 잘 이해하도록 돕습니다..

모래 그림

어린 시절부터 아이들은 샌드 박스에서 노는 것을 좋아하기 때문에 모래는 가장 좋아하는 재료로 남아 있습니다. 모래 그림은 미취학 아동을위한 간단하고 흥미로운 유형의 미술 요법으로, 전문가가 아동을 이해하고 그의 감정과 정신 상태에 대해 배울 수 있도록 도와줍니다. 이 예술 형식은 단순한 교사 나 부모에게도 제공됩니다..

모래 예술- "모래 예술". 이것은 미술 치료를하는 특이한 방법입니다. 아이는 한 줌의 모래를 자신의 손으로 바다와 숲, 산과 손, 폭포와 초원과 같은 아름다운 그림으로 바꿉니다. 특히 모래 그림은 "빛과 그림자"의 원리에 따라 작동하여 아이들이 세상을 보는 그대로 보여주고 감정을 표현하고 감정을 보여줄 수 있도록합니다..

모래로 그리는 것은 펠트 펜, 펜 또는 페인트로 그리는 것과 같은 방식으로 어린이에게 작용하며 추가 기술을 개발합니다. 모래 요법은 아이가 평소를 넘어서서 상자 밖에서 자유롭게 생각하고 자신과 자신의 능력에 대한 자신감을 더 해줍니다. 이것은 그리기에 색다른 재료를 사용하기 때문입니다-모래.

모래 그림은 다음과 같은 여러 문제를 해결할 수 있습니다.

  • 기억력 향상,
  • 공간적 사고 개발
  • 자녀가 더 부지런하고주의를 기울 이도록 도와주세요
  • 의사 소통 능력 개발
  • 손의 미세 운동 기술 훈련
  • 자신과 다른 사람과 조화롭게 생활하십시오
  • 자신을 알고 자신을 받아들이십시오.

모래 그림 기법은 많은 전문가가 확인한 미취학 아동에게 매우 유용합니다..

마라 니아

머릿속에서 "dirty"라는 단어를 들으면 "dirty", "dirty"와 같은 의미가 생깁니다. 그러나 이러한 의미는 미술 치료와는 관련이 없습니다. 이 경우 "마라 니아"는 아이들이 "생각하지 않고"그리는 자발적인 그림을 의미합니다. 보통 이것들은 일종의 선, 곡선 또는 직선, 획, 페인트 얼룩입니다. 색상에 관해서는 이해할 수없는 혼합 색상의 절대적으로 비현실적인 사진 일 수 있습니다..

"마라 니아"는 주어진 순간에 아이의 감정과 감정을 결정하는 가장 좋은 방법입니다.이 운동의 가장 큰 장점은 그것이 잘못되거나 잘못 될 수 없다는 것입니다. 모든 그림은 자기 표현입니다. 이 연습을 통해 아이가 특정 것에 대해 어떻게 느끼는지 쉽게 알 수 있습니다. 예를 들어, 아이가 살고있는 도시를 그려달라고 요청할 수 있습니다. 아니면 그가 공부하는 학교. 선의 색상과 모양을 선택하면 전문가에게 많은 것을 알 수 있습니다..

"마니아"의 과정에서 아이는 자신이 어디에 있는지 생각하지 않고 근처에있는 어른을 잊고 그가 어떤 일을하고 있다는 사실을 잊는다. 이 모든 것이 아이가 억제에 대한 생각을 멈추고 원하는 것을 선택하고 할 수있게합니다. 그는 과정에 머리를 숙이고 점차 스폰지와 브러시를 제거하고 손가락과 손을 사용하고 페인트 방울이 사방으로 날아갑니다. 생성 프로세스 시작!

프로세스가 끝나면 전문가는 밝은 색상과 올바른 선의 다소 아름다운 그림 또는 이해할 수없는 색상의 마모 된 용지를 볼 수 있습니다. 아이는이 모든 것을 무의식적으로 수행하지만 그럼에도 불구하고 어떤 결과를 위해 노력합니다.

아이가 뭔가 잘못하는 것을 두려워하지 않고 완전히 편안하고 창의성을 즐겼다면 완성 된 그림에서 결론을 도출 할 수 있습니다. 이 경우에만 그의 기술과 색상의 선택은 그의 감정과 생각의 구체화였습니다. 어떤 경우에도 아이들의 창의력에서 무언가를 기 대해서는 안됩니다. 첫째, 과정 자체가 결과보다 훨씬 더 중요하기 때문입니다. 둘째, 이런 식으로 아기가 자신을 드러내고 표현했다는 것을 이해하는 것이 중요합니다..

이 운동은 개별적으로뿐만 아니라 그룹에서도 유용합니다. 의사 소통 기술을 개발하고 상호 작용을 가르칩니다..

Aquatouch

Aquatouch는 아이들을 사로 잡고 편안하게하는 훌륭한 활동입니다. 이 연습에는 리소스가 거의 필요하지 않습니다..

먼저 구 아슈를 사용하여 종이에 큰 그림을 적용해야합니다. 마를 때까지 기다린 후 전체 시트가 매우 두껍지 않은 검정 잉크 층으로 덮여 빠르게 건조됩니다. 그 후 그림을 물에 담가야합니다. 거의 모든 것이 구 아슈에서 씻겨지고 부분적으로 잉크 만 씻겨집니다. 이렇게하면 검은 색 바탕에 흐릿한 테두리가있는 흐릿한 그림이 남습니다..

창의성의 각 단계는 매우 흥미 롭습니다. 행동의 결과를보고 예측하는 것은 자녀의주의를 끌 수있는 흥미로운 활동입니다..

Aquatouch 수업은 최종 결과 전에 모든 단계를 거쳐야하는 불안한 아이들에게 적합합니다. 그리고 미취학 아동들과 함께하는 미술 치료 수업에 회의적인 아이들에게는 그 과정이 밝아 보입니다..

부화, 낙서

미취학 아동에게 가장 접근하기 쉬운 유형의 미술 치료법은 음영 또는 낙서입니다. 다른 방식으로-그래픽. 이러한 활동에는 종이와 펜만 필요합니다. 아이에게이 모든 것을 제공하고, 그는 그가 묘사 한 것을 이해하려고 노력하면서 이후에 분석하는 다양한 선을 그리기 시작합니다. 그림을 설명하는 과정에서 아이는 그림을 보완 할 수 있습니다..

그림은 추상적 일 수 있으며 단일 이미지에 추가되지 않는 다양한 선을 포함 할 수 있습니다. 이것들은 불확실한 선이거나 반대로 명확하고 정확할 수 있습니다. 직선 또는 나선형 일 수 있으며 다른 기하학적 모양의 일부일 수도 있습니다..

이 연습에서는 frottage 기술이 자주 사용됩니다. 어린 시절의 모든 사람들은 동전을 종이에 내려 놓고 표면을 음영 처리하는 방식으로 그림을 그리려고했습니다. 이 기술은 종종 아이들을 놀라게합니다..

그래픽은 아이가 긴장을 풀고 그림을 시작하기 전에 중요한 손 압력 조절 방법을 배우는 데 도움이됩니다. 이러한 수업의 짧은 기간에도 불구하고 자녀를 사로 잡고 추가 그리기 수업을 준비하여 활동 상태로 이어질 수 있습니다..

모노타이프

Monotype은 미취학 아동을위한 매우 흥미로운 유형의 미술 요법입니다. 유리, 플라스틱, 필름 또는 플라스틱과 같이 페인트를 흡수하지 않고 스스로 통과하지 않는 슬라이딩 표면에서 액체 페인트로 그림을 만듭니다..

잉크 또는 잉크를 사용할 수도 있습니다. 큰 세부 사항을 그리는 것이 좋습니다. 다음으로 일반 용지를 표면에 적용하고 표면에 눌렀습니다. 거울 이미지가 종이에 인쇄되어 너무 선명하고 밝지 않으며 색상이 혼합되고 테두리가 흐려져 완성 된 그림을 완성하고 필요한 세부 사항으로 보완 할 수 있습니다.

또한 완성 된 그림을보고 분석하고 보는 이미지에 대해 이야기하고 색상과 세부 사항에 대해 이야기하며 왜 그들을 선택했는지 이야기합니다..

또한 단일 유형은 다른 방식으로 수행 될 수 있습니다. 우리 각자는 유치원에서 앨범 시트를 나눠주고 반으로 구부린 다음 제작을 시작하는 방법을 기억합니다. 절반에 브러시와 페인트로 그림을 그립니다. 명확하거나 추상적 인 점과 선이 될 수 있습니다..

접힌 부분까지도 전체 절반에 페인트를 칠할 수 있습니다. 이것은 결과에 영향을 미칩니다. 즉, 도면과 그 인쇄물이 하나의 전체가 될지 또는 그들 사이에 여전히 거리가 있는지 여부에 영향을 미칩니다. 앨범 시트의 절반에 그림이 끝나면 접힌 선을 따라 다시 접고 손으로 다림질하십시오. 페인트는 후반부에 인쇄되어 놀라운 이미지를 만듭니다. 그에 대해 이야기하고 어떤 감정이 투자되었는지 이해하는 것만 남아 있습니다..

니트 코 그래피

또 다른 매우 특이한 유형의 아이소 테라피는 니트로 그래피입니다. 그것은 당신이 그 과정에 아이들을 참여시키고 그들의 관심을 유지할 수있게 해줍니다. 약 40cm 길이의 실을 페인트에 담근다. 그런 다음 그들은 그것을 꺼내어 원하는대로 종이 위에 놓고 작은 끝은 종이 밖에 둡니다. 다른 종이를 위에 올려 놓고 손으로 잡고 실을 당깁니다. 그런 다음 시트가 분리되고 두 시트에서 비정상적인 패턴이 나타납니다..

유리에 그리기

기억해야 할 가장 중요한 것은 안전입니다. 이렇게하려면 가장자리가 가공 된 유리를 사용하십시오..

유리에 그림을 그리면 미술에 대한 일반적인 생각을 바꾸어 완전히 새로운 느낌과 느낌을 줄 수 있습니다. 페인트는 종이와는 완전히 다른 방식으로 유리에 떨어지며 쉽게 미끄러지며 장시간 건조되지 않으므로 브러시 또는 스폰지뿐만 아니라 손가락 및 손바닥으로도 칠할 수 있습니다..

특히 아이들은 활동을위한 공간이 많은 큰 안경을 좋아합니다. 또한 유리에 그림을 그릴 때 아이들은 실수를 두려워하지 않습니다. 젖은 스폰지로 모든 것을 쉽게 수정할 수 있으며, 흔적없이 불필요한 부분을 모두 지울 수 있습니다. 충동적인 많은 아이들은 종종 젖은 스폰지를 사용하여 그림을 적용하고 지 웁니다. 어린 아이들은 대부분 물을 많이 사용하여 유리에 붓고 페인트를 붓고 좌우로 굴려 스폰지로 놀아요..

아이는 항상 모든 것을 수정할 기회가 있기 때문에 실수를 두려워하지 않고 자신의 움직임과 이미지를 미리 생각하지 않습니다. 그림은 "영혼에서"나오는데, 이는 어린이에게 매우 유용합니다. 이 경우 전문가가 문제를 식별하고 어린이와 논의하고 예술을 통해 자신의 내면을 아는 것이 더 쉽습니다..

이 기술은 항상 자신이 틀렸고 불안하며 사회성이 부족하다고 생각하는 어린이에게 이상적입니다. 또한 유리에 그림을 그리는 것은 아이들이 긴장을 풀고 활동적인 오락에 동조하고 모든 문제와 단지를 버리고 요구 사항과 의무 사항을 잊는 데 도움이됩니다. 아이는 아무도 그를 꾸짖거나 필요에 따라 말하지 않을 것임을 이해합니다. 그가하는 모든 일은 무의식적으로 그리고 무의식적으로 일어난다. 그리고 이것은 아기에게 매우 유용합니다..

심리학자들은 또한 두 명 이상의 어린이가 같은 유리 잔에 그림을 그릴 때 팀워크를 시도 할 것을 권장합니다. 이것은 그들이 협상하고, 그들의 입장을 방어하고, 갈등과 부정적인 감정없이 의사 소통하도록 가르 칠 것입니다. 그들은 그러한 유용한 기술을 일상 생활로 옮기고 다른 아이들과 조화로운 상호 작용을 보장합니다..

손가락으로 그리기

아이들은 손으로 더 많은 것을 그리는 것을 좋아합니다. 따라서 위의 많은 기술에서 기꺼이 브러시를 옆으로 치울 것입니다. 손가락과 손바닥으로 그림을 그리면 손으로 그림을 그린 적이 없더라도 상상할 수있는 완전히 새로운 신체 경험이 제공됩니다. 손가락을 페인트에 담그고 안쪽으로 흔들고 저어주고 손에 놔두고 종이에 바릅니다. 놀랍고 독특한 감각!

손가락으로 그리는 것은 규칙을 어기는 것을 두려워하지 않으며 더러워지고 잘못하는 것을 두려워하지 않습니다. 아이가 특정 나이까지해야 할 일, 그러나 많은 아이들이 박탈당하는 세상을 배우는 것은 촉각 적입니다. 이러한 그림은 이러한 간격을 채울 수 있으며.

많은 아이들이 붓이나 연필로 그림으로 돌아갑니다. 일반적으로 이들은 매우 가혹하게 자랐고 행동 규범을 설정하고 아직 자녀임을 잊은 아이들입니다. 부모는 종종 애지중지하고 장난하지 않고 성인의 행동을 기대하여 촉각으로 세상을 배울 기회를 박탈합니다. 즉, "흙을 가지고 놀다"는 아이들이 사회에서 두려움과 우울증을 피할 수있게합니다..

아이들은 종종 동료들과 팀으로 일하는 것이 더 즐겁다는 것을 알게됩니다. 단결과 공동 대의는 의사 소통 기술과 집단주의를 개발하고 협력과 유능한 상호 작용을 가르치며 그들의 말과 행동에 대한 주도권과 책임을 개발합니다. 많은 아이들이 순응도가 높아지고 다른 아이들은 자신의 생각을 자유롭게 표현하고 새로운 아이디어를 제안하는 법을 배웁니다..

그리고 가장 중요한 것은 미술 치료 수업에서 미취학 아동이 자신의 그림과 작곡을 숙고하면서 활동의 결과를 즐긴다는 것입니다. 눈을 즐겁게하는 멋진 예술 작품에 대한 공통의 대의에 대한 그들의 특별한 공헌을 느껴보십시오..

과잉 행동 아동과 함께 일하는 방법으로서 미취학 아동을위한 미술 치료

미술 치료는 과잉 활동적인 어린이의 행동을 개발하고 교정하는 가장 효과적인 방법입니다. 아동에게 모델링, 그림 또는 기타 예술 활동을 가르치기위한 것이 아니라 운동 기술, 정서적 의지 및 감각 영역의 문제를 해결하는 것입니다..

과잉 활동적인 어린이 그룹과 함께 일할 때 심리학자의 임무는 건설적인 방향으로 에너지를 전달하고, 긴장을 풀고 개방하며, 목소리를 내고 두려움을 풀어주는 것입니다..

미술 치료 수업은 특정 원칙을 기반으로합니다.

1. 다양한 유형의 개별 활동으로 전환하는 능력. 아기가 외부 세계와의 접촉을 잃지 않고 자유롭게 행동 할 수있는 조건을 만드는 것이 교정 훈련의 기본 원칙입니다. 동시에, 아동의 자유는 특정 틀 안에 있습니다. 교사는 실행 계획을 발표하고 아동은 다음에 일어날 일을 알고 있습니다. 스트레스를 줄이고 불안을 덜어줍니다..

2. 작업의 단순성. 과잉 행동으로 인식되는 어린이는 미세 운동 발달 측면에서 동료보다 다소 뒤떨어져 섬세하고 복잡한 작업을 수행 할 수 없습니다. 아기의 발달에 따라 복잡성이 점차 증가합니다..

3. 결과의 중요성. 과잉 행동을하는 아이들은 자신의 성과를 보여주고, 유용성을 깨닫고, 칭찬과 성인의 인정을받을 기회가 필요합니다. 교사는 활동이 끝난 후 자녀가 과제를 완료했다고 느끼도록 과제를 구성해야합니다..

4. 신뢰, 어린이와 교사의 긴밀한 관계, 의사 소통에 대한 전문가의 관심, 공동 창의성, 끊임없는 지원, 희망에 대한 무관심.

5. 감각 자극을 통한주의 자극 : 물, 페인트, 벌크 제품, 플라스틱, 반죽 및 점토.

6. 공간에서의 움직임과 관련된 창의적 관행의 사용. 그들은 활동적인 아이들의 집중력이 부족하여 발생하는 어려움에 대처하는 데 도움이됩니다..

7. 아동이 간단한 작업을 수행하는 그룹 활동에 참여하면 팀에 도움이됩니다. 이를 통해 과잉 행동을하는 아이들은 "부주의하다", "매너가 나쁘다", "일을 완수 할 수 없다"등 부정적인 평가를 점차적으로 제거 할 수 있습니다..

8. 창의력을 통해 불안한 감정을 표현하고 의식을 통해 그와의 싸움을한다. 이 단계는 교사가 아이의 신뢰를 얻은 후에 만 ​​가능합니다..

과잉 행동 아동의 행동을 교정하기위한 표준 권장 사항은 없습니다. 각 아동은 고유하며 개별 프로그램이 필요합니다. 모든 아기와 관련된 유일한 규칙은 인내심입니다..

미취학 아동과 함께 일하는 미술 치료는 좋은 결과를 가져올 수 있습니다. 아이는 심각한 외로움을 느끼지 않고 자신을 자랑스러워하며 긍정적 인 감정을 경험하고 창의적인 성격에 대한 상상력을 보여줍니다..

어린이를위한 미술 치료 : 유형, 기술, 수단

최근에는 유아원 교육 시스템에서 아이들의 건강을 향상시키는 진보적이고 혁신적인 방법을 도입하려고 노력하고 있습니다. 이를 통해 오늘날 교직원이 직면하고있는 작업을 효과적으로 수행 할 수 있습니다. 가장 인기있는 분야 중 하나는 미술 치료입니다.

미술 치료는 창의성과 다양한 예술적 기술을 포함하는 가장 효과적인 심리 치료 방법 중 하나입니다. 미술 요법으로 교정하는 것이 가장 부드럽고 생산적입니다. 그것은 당신이 사회 적응의 문제에서 아이들의 잠재력 발달로 끝나는 다양한 문제를 해결할 수있게합니다. 미술 치료의 주된 목표는 어린이의 자기 인식 과정을 습득하고 자기 표현 능력을 개발하는 것입니다..

미술 치료의 유형

  • 아이소 테라피. 모든 종류의 예술을 도입 한 생산적인 유형의 치료법 : 모델링, 적용, 그림. 그림 테라피 중에는 지각과 어린이의 상상력 향상을위한 수업이 진행됩니다. 창의력은 아이가 마음을 열고, 감각적 운동 조정을 개선하고, 특히 상상력이 풍부한 사고를하도록 도와줍니다.
  • 서지 요법. 주요 악기는 문학 작품입니다. 그것은 당신이 아이의 내부 문제를 해결할 수있게 해줍니다. 소설, 동화, 이야기는 문학 출처로 사용될 수 있습니다. Bibliotherapy는 수줍음, 불안을 포함한 심리적 문제를 극복하는 데 도움이됩니다.
  • 음악 요법. 어린이의 건강을 개선하는 데 도움이되는 효과적인 치료법입니다. 교사는 적절한 멜로디와 소리를 미리 선택하여 자녀의 심리적 정서적 상태에 긍정적 인 영향을 줄 수 있습니다. 실제로 개인 및 그룹 음악 치료는 구별됩니다. 첫 번째는 교사와 아동 간의 신뢰 관계 회복에 필요하고, 두 번째는 다른 아동과의 의사 소통 기술 개발에 필요합니다.
  • 운동 요법. 안무 요법, 댄스 요법, 교정 리듬을 포함하는 현대 요법. 이 경우, 아이는 코치에게 모든 행동을 맡기지 않고 원하는대로 움직입니다. 춤은 아이들이 모든 부정적인 에너지를 버리고 많은 긍정적 인 감정을 갖도록 도와줍니다..

가장 효과적인 방법으로는 광선 요법, 색채 요법, 놀이 요법 및 모래 요법이 있습니다. 그들 모두는 거부감을 극복하고 자신의 눈에 자존감을 높이는 데 도움이됩니다..

미술 치료 방법

  • 유효한. 이 경우 전체 절차는 새로운 창의적인 구성을 디자인하는 것을 목표로합니다. 아이는 품질과 아름다움을 평가하지 않고 자신의 창조물을 현실로 구현하는 법을 배웁니다.
  • 수동태. 이 기술의 주요 목적은 예를 들어 음악 작곡 듣기, 흥미로운 비디오 시청과 같이 미리 준비된 유형의 예술을 사용하는 것입니다.
  • 혼합. 아이는 사용 가능한 예술 작품을 사용하여 자신 만의 창의성 제품을 디자인합니다..

미술 치료의 사용은 사회적 적응의 가장 생산적인 방법입니다. 취학 전 교육 분야로의 도입을 통해 어린이는 사회 생활에 완전히 참여하고 사고 창의력과 개인의 무결성을 개발할 수 있습니다..

아이들과 함께 일하는 미술 치료

현대 미술 치료 기법의 주된 임무는 부정적인 경험에서 긍정적 인 감정으로의 전환입니다. 유치원 교육 기관에서 사용되는 점진적 방법을 통해 아동의 내적 잠재력을 드러내고 성과를 극대화 할 수 있습니다.

미술 치료의 주요 수단은 연필, 마커, 펜, 3D 펜, 종이, 브러시, 3D 프린터, 비디오 자료, 멜로디 음악 등 미술에 사용되는 다양한 재료입니다. 어린이와 청소년 사이에서 증가하는 인기는 3 차원 물체를 만들 수있는 3D 장치에 의해 획득됩니다. 그들은 아이들이 자신의 상상력과 체적 사고 능력을 개발하고 자신의 꿈을 실현하고 정신-정서적 스트레스를 완화하도록 돕습니다..

ANRO Technology의 복잡한 "Creative Workshop"은 현대 어린이 미술 치료의 혁신적인 수단으로 작용할 수 있습니다. 교사와 심리학자에게는 모래, 물 및 그림자 극장과 같은 여러 유형의 예술 요법을 한 번에 결합 할 수 있기 때문에 주로 흥미로울 것입니다. "크리에이티브 워크샵"은 아이소 테라피를위한 편안한 어린 이용 테이블로도 사용할 수 있습니다..

어린이 미술 치료는 어린이의 성격을 형성하는 데 주도적 인 역할을합니다. 교사들에 따르면 점진적 치료법은 잠재력을 발휘하고 사회에서 우리 아이들의 최상의 적응에 기여합니다..

어린이를위한 미술 치료

성인뿐만 아니라 어린이도 심리학자의 고객이됩니다. 아이들의 인식은 덜 논리적이고 구조적이며 복잡합니다. 아이를 돕기 위해서는 그와 그의 언어로 이야기해야합니다. 많은 방법, 연습, 기술이있는 어린이를위한 미술 치료는 이것에 많은 도움이됩니다. 미술 치료에는 여러 유형이 있으며 성인의 심리적 문제를 해결하는 데 자주 사용할 수 있습니다..

미술 치료

심리학자들은 운동이 사람을위한 것이 더 간단하고 명확할수록 그가 자신의 영혼에서 일어나는 모든 일을 열고 보여주기가 더 쉽다는 것을 오랫동안 지적 해 왔습니다. 오늘날 미술 치료는 심리 치료, 재활 및 교정 작업뿐만 아니라 부모가 자녀에게 영향을 미치고 싶어하는 일상 생활에서도 사용됩니다. 성인이 예술을 통해 감정적 경험을 표현하는 것도 쉽습니다. 더욱이, 사람이 자신의 창조물이 어떻게 해석되는지 모른다면 심리학자는 그가 단어 뒤에 숨어있는 것을 정확히 알 수 있습니다..

미술 치료는 예술을 사용하는 심리 치료 작업입니다. 한 사람은 다양한 창작 공예로 자신에 대해 이야기합니다. 따라서 심리학자는 내담자에 대한 정보를 수집 할뿐만 아니라 그의 두려움, 행동 패턴, 세계관 등을 변화시키는 데 도움을 줄 수 있습니다..

환자와 치료사 모두에게 혜택을주는 행동 예술 치료의 두 가지 특징은 명확성과 구조입니다. 강화 요법은 수술 적 컨디셔닝의 원리를 기반으로합니다. 행동을 평가 한 후 치료사와 환자는 다음 단계로 진행합니다..

  1. 가능한 증원 목록 작성. 이것은 결정적인 순간입니다. 원하는 반응에 기여할 가능성이있는 것은 모두 강화로 간주 할 수 있습니다..
  2. 특정 보강을 적용하는 방법과시기 결정. 지속적인 강화는 짧은 시간 내에 행동 변화를 달성하는 가장 좋은 방법입니다. 환자는 목표 행동에 따라 행동 할 때마다 적절한 강화를받습니다. 환자가 새로운 행동을 일관되게 고수하기 시작하면 강화를 완화하고 가끔 무작위로만 적용 할 수 있으므로 긍정적 인 결과를 기록하는 데 도움이됩니다..
  3. 성형이 시작됩니다. 성형은 목표 행동의 성공적인 근사치를 강화하는 절차입니다. 이것은 환자를 새로운 역할에 적응시키고 원하는 또는 올바른 반응에 더 가깝게 만들기 위해 수행됩니다..
  4. 치료 계획의 모든 세부 사항 및 요구 사항을 수정하고 대상 행동이 언제, 어떻게, 어디서 나타나야 하는지를 지정하는 공식 계약서 작성.
  5. 환자의 진행 상황을 추적하고 기록하기 위해 치료 과정의 매개 변수를 주기적으로 수정합니다. 필요한 경우 보강 모드가 적절하게 조정됩니다..
  6. 치료 종료. 환자가 목표 행동을 "달성"하고 일정 시간 동안이 행동을 고수하면 치료 과정이 완료됩니다..

강화 예술 요법은 자폐 아동과 함께 일할 때 자주 사용됩니다. 여기서 가장 큰 도전은 의미있는 지원군을 찾는 것입니다. 실제 치료 과정은 아동의 특정 기능적 행동을 개선하기위한 강화의 사용으로 구성됩니다 : 의사 소통 및 팀워크 기술, 놀이 기술, 학교 기본 기술 (문자, 숫자 및 원색 인식). 아이들은 그들이 성공적으로 그것을 따를 때마다 특정한 목표 행동을 배우고 보상을받습니다..

미술 치료의 유형

미술 치료의 주요 유용한 기능은 사람이 작업을 완료 할 때 긴장을 풀고 자신이 옳고 그름을하고 있는지 생각하지 않고 자신을 완전히 드러내는 것입니다. 말로 사람이 이미 거짓말, 숨기고, 척하는 법을 배웠다면 창의력으로 자신이 될 수 있습니다. 미술 치료에서 심리 치료 작업에 도움이되는 다음 유형이 구별됩니다.

  1. 아이소 테라피-미술.
  2. 놀이 요법.
  3. 광선 요법.
  4. 음악 요법.
  5. 동화 치료.
  6. Bibliotherapy-책, 문학의 사용.
  7. Imagotherapy-극장, 이미지 사용.
  8. 운동 요법-움직임, 춤 사용.

아이소 테라피에서 자주 사용되는 방법은 조각, 그림, 자신의 꿈 재현, 그림, 만다라 그리기입니다. 오늘날이 유형은 가장 일반적으로 사용됩니다. 이 치료법을 사용하면 사람이 이완되고 검열이 제거됩니다. 여기서 주요한 것은 색상, 모양, 그림의 크기 및 사람이 선택한 기타 구성 요소입니다. 정답이 없기 때문에 그 사람은 자신의 정서에 해당하는 것을 그립니다..

운동 요법 (댄스 요법)은 춤에서 자신의 움직임을 자유롭고 자발적으로 표현하는 것입니다. 이것은 모든 동작이 코치에게 종속되는 댄스 수업과 다릅니다. 댄스 테라피에서는 사람이 원하는대로 움직이고 편안합니다. 주요 목표는 해방, 자유 획득 및 부정적인 감정 제거입니다. 심리학자 V. Reich는 표현되지 않은 감정이 몸에 축적되어 파괴로 이어진다 고 믿었습니다. 춤은 그들을 해치지 않고 버릴 수 있도록 도와줍니다..

어떤 사람들에게는 음악 요법이 적합합니다. 사람이 직접 작곡하거나 연주하거나 듣기 만하면됩니다. 그 효과는 사람이 자신에게 맞는 기분을 찾는 사실에 있습니다. 음악 요법은 스트레스, 우울 장애, 알츠하이머 병, 수면 장애에 적극적으로 사용됩니다. 멜로디를 들으며 원하는 분위기를 재건하고 조율합니다..

놀이 요법과 성충 요법은 종종 연극 놀이와 모래 요법을 사용합니다. 이를 통해 사람은 원하는 행동을 시뮬레이션하고, 정신 상태에 해를 끼치 지 않고 플레이하고,주의와 기억을 포함하고, 의지를 행사할 수 있습니다. 그 사람이 행동 클램프에서 풀려나거나 새로운 행동 모델을 연습합니다..

내담자와 함께 일하는 가장 어린 방법 인 광선 요법이 매우 흥미로워지고 있습니다. 사진을 찍는 것뿐만 아니라 콜라주 만들기, 원하는 사진으로 인테리어 꾸미기, 포토 갤러리 등을 포함한다. 사람은 자신이 살고있는 세상을 스스로 꾸밀 수있는 것처럼 보인다. 우선, 그는 아름다움을보고 그것을 포착 한 다음 자신의 삶을 변화시켜야합니다..

동화 요법은 많은 기능을 가지고있어 가장 많이 사용되는 것 중 하나입니다. 특히 어린 아이들과 함께 일할 때 모든 연령대에서 사용할 수 있습니다. 그 사람은 치료사가 읽은 동화를 듣거나 직접 발명합니다. 동화를 읽을 때 사람은 질문에 대한 답을 얻을 수 있습니다. 동화를 구성 할 때 개인은 자신의 경험, 욕구, 열망을 드러내고 어려운 상황에서 벗어날 방법을 찾는 법을 배웁니다..

어린이를위한 미술 치료

심리 치료사의 가장 어려운 고객은 어린이입니다. 어려움은 아이들이 자신을 걱정하고, 걱정하고, 분노를 일으키는 것을 말과 논리적 추론으로 표현하기 어렵다는 사실에 있습니다. 아이들의 정신은 매우 취약합니다. 어린이를위한 미술 치료 만이 기존 문제를 식별하고 정신적, 행동 적 기분을 고치는 데 도움이됩니다..

아이는 매우 쉽게 화를 내거나 겁을 먹고 스트레스를 받거나 짜증을 낼 수 있습니다. 부모가 자녀가 부정확하고 부정확하게 행동하고 있다는 것을 알아 차리고 모든 조치가 유용한 결과를 얻지 못하면 미술 치료가 효과적입니다. 도덕성, 훈계, 표기법 및 기타 부모 영향 방식은 여전히 ​​아동에게 이해하기 어렵고 효과가 없습니다. 심리적 문제를 제거하거나 아동에게 일어나는 일을 이해해야하는 경우 psymedcare.ru 웹 사이트에서 심리 치료사의 도움을 구하면 과제 해결에 도움이됩니다..

어린이 미술 치료의 가장 중요한 조건은 다음과 같습니다.

  1. 안전.
  2. 매력.
  3. 이해할 수 있음.
  4. 자금 가용성.

아이가 마음을 열려면 아이가 편안하고 자유롭게 느낄 수있는 분위기를 만들어야합니다. 종종 부모는 인내심을 나타내지 않고 자녀를 평가하고 할 수없는 것과 할 수있는 것을 말하지 않기 때문에 그러한 분위기를 만들 수 없습니다. 미술 치료를 할 때 심리 치료사는 아이를 제한하지 않기 때문에 아이가 말로 표현할 수없는 것을 열고 꺼낼 수 있습니다..

가장 많이 사용되는 기술은 다음과 같습니다.

  • 아이소 테라피.
  • 모래 요법.
  • 모노타이프.

모래 요법은 아이에게 즐겁고 자기 표현뿐만 아니라 훌륭한 운동 기술을 개발할 수 있기 때문에 좋습니다. 이것은 모래 상자 만 필요합니다.

가장 접근하기 쉬운 것은 종이에 연필로 그리는 그림입니다. 처음에는 아이가 낙서를 그릴 수 있습니다. 그러나 내부 클램프가 제거되면 그림을 보완하여 특정 플롯을 만듭니다..

Monotype은 종이에 반점을 형성하는 것으로 구성됩니다. 아이는 원하는 경우이 지점을 설명하고 그림을 완성해야합니다..

모든 미술 치료 방법은 창의력을 통해 자신의 문제에 대해 이야기하고 문제에 대한 태도, 행동 모델 또는 무언가를 배울 수있는 열린 마음을 갖게합니다..

미술 치료 방법

미술 치료의 모든 방법은 사람의 자기 표현과 자기 지식을 목표로합니다. 성인조차도 자신의 행동의 동기를 이해하지 못할 수 있으므로 미술 치료는 실제적이고 가장 접근하기 쉬운 자기 이해의 형태입니다. 여기에는 제한, 규칙 또는 법률이 없습니다. 자유가있는 곳에서 사람은 긴장을 풀고 자신이되어 자신이 걱정하는 것을 털어 놓을 수 있습니다..

미술 치료법에는 두 가지 기능이 있습니다.

  1. 상처받은 자신의 문제를 재현하고 외부에서보고 이해.
  2. 문제에 대한 태도 변경, 올바른 해결 방법 찾기, 제거.

문제에 대한 가장 일반적인 해결책을 생각해 봅시다-그것을 그리고 그림을 작은 조각으로 찢는 것입니다. 사람이 아직 자신의 두려움이나 콤플렉스를 다룰 준비가되지 않았다면, 문제로 그림을 찢는 것이 치유의 첫 번째 원동력이 될 수 있습니다..

예술 치료법에는 여러 가지가 있습니다.

  1. 페인트 등.
  2. 조형.
  3. 편물.
  4. 나무 조각.
  5. 작곡.
  6. 종이 접기.
  7. 댄스.
  8. 노래 등.

자신의 창조적 표현을 포함하는 모든 활동은 미술 치료 방법입니다. 모두 두 가지 형태로 사용할 수 있습니다.

  1. 치료사가 내담자가 고수해야 할 주제 나 음모를 설정할 때.
  2. 사람에게 완전한 자유가 주어지면 원하는 것을 할 수 있습니다. 마지막으로 주제와 줄거리를 이해하기 위해 사람이 만든 수제 기사에 대해 논의합니다..

만다라는 정사각형, 선, 삼각형 및 기타 이미지가 내부에있는 대칭 원이 적극적으로 사용됩니다. 사람은 자신의 내면 세계를 순환적인 원으로 표현합니다..

미술 치료 기법

다양한 유형의 미술 치료는 문제 상황을 식별, 수정 및 수정하기위한 넓은 공간을 만듭니다. 미술 치료의 주요 방법은 능동적이고 수동적입니다.

  • 미술 치료의 수동적 기술은 기성품 유형의 사용으로 구성됩니다 : 그림보기, 음모 토론, 음악 또는 동화 듣기.
  • 적극적인 기술은 새로운 창의적인 물건을 만드는 것을 목표로합니다. 인간은 자신의 창조물을 창조하지만 아름다움과 미학은 인정받지 못합니다.

미술 치료는 개별 세션과 그룹 세션 모두에서 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 극장 장면에는 항상 두 개 이상의 캐릭터가 포함됩니다. 여기서 사람들은 자신의 역할을 수행하거나 대인 관계 문제가있는 사람이 될 수 있습니다. 지는 동안 언제든지 멈추고, 생각하고, 조언을 구하고, 문제를 해결할 수있는 새로운 행동 모델을 시도 할 수 있습니다..

미술 치료 기술은 심리 치료의 보조 방향과 별도로 사용할 수 있습니다. 이 방향은 모든 질병에 대한 만병 통치약은 아니지만 문제를 해결하는 데 긍정적 인 영향을 미칩니다..

미술 치료의 주된 임무는 승화입니다-부정적인 경험에서 문제 해결로의 전환. 창조물을 만들 때 사람은 자신의 문제에 대해서만 이야기합니다. 그러나 그것을 말하기에는 충분하지 않습니다. 다른 일을해야합니다. 여기에서 문제를 매력적으로 만들고 여행을 찾는 것이 제안됩니다. 사람이 자신의 창의력을 더 매력적인 형태로 바꾸면 자신도 변할 것입니다..

미술 치료는 거의 항상 어린이와 함께 일할 때 사용되지만 성인 문제를 해결할 때는 작업 능력과 내면의 잠재력을 활성화 할 수 있기 때문에 그 방법이 사용됩니다..

미술 치료 운동

미술 치료 분야를 공부하면 많은 운동이 있음을 알 수 있습니다. 이를 통해 개인은 자신의 경험과 걱정에 대해 비언어적으로 의사 소통하고 문제에 대한 해결책을 찾을 수 있습니다. 내부 결점은 종종 여기에서 해결됩니다.

  1. 부정적인 특성 제거.
  2. 자존감 향상.
  3. 사건과 아이디어를 객관적으로 분석.
  4. 내면의 "나"에 대한 새롭고 성공적인 이미지 구축.
  5. 자신의 감정을 이해하십시오.

각 세션은 두 부분으로 구성됩니다.

  1. 말로 표현할 필요가없는 창의적인 활동.
  2. 그 사람이 한 일에 대한 토론.

콜라주와 모델링은 효과적인 운동입니다. 콜라주는 자신의 문제를 인식하고 구성 요소를 수정하는 데 도움이됩니다. 사람이 그림의 도움으로 자신이오고 싶은 자신의 미래를 형성 할 때 "위시 보드"를 떠올려 보자. 이를 자기 조율이라고하는데, 사람은 자신을 화나게하는 것이 아니라 원하는 것에 집중합니다..

모델링을 사용하면 자신의 두려움이나 문제를 가려서 원하는대로 할 수 있습니다. 이것은 자기 최면 일 뿐이며 실제 상황에는 영향을 미치지 않지만 심리적으로 사람이 바뀝니다. 그는 자신감을 갖게되어 문제에서 벗어나지 않고 문제 해결을 시작할 수 있습니다..

악기 연주, 멜로디 듣기, 두드리기, 사람이 긴장을 풀고 스트레스를 없앨 수 있습니다. 연극 공연은 문제를 해결할 행동의 특별한 모델을 개발하는 데 도움이되며, 이는 사람의 자존감을 높일 것입니다..

아이들은 동화를 작곡하고, 시리얼로 작업하고, 그림을 그리고, 공예를하고, 서로 놀기를 좋아합니다. 성인의 경우 "자화상"연습이 적합합니다. 자유 형식의 사람이 자신을 보는 방식을 그림으로 표현할 수 있습니다. 이것은 치료사가 자신의 문제와 우울증의 원인을 이해하고 기존 문제를 해결할 수 없다는 것을 이해하는 데 도움이됩니다..

미술 치료는 어린이와 성인에게 유익한 효과가 있습니다. 전문가와 함께 일한 결과 내부 클램프 (공포, 콤플렉스)를 제거하고 잠재력을 발휘하고 능력에 대한 자신감을 얻습니다. 우리가 아이에 대해 이야기하고 있다면 온 가족과 함께 일하는 것이 유용합니다. 그는 그의 문제가 형성되는 대부분의 시간을 보냅니다..

자녀와 함께 변화하려는 부모의 욕망은 그의 발달에 대한 성공적인 예측을 제공합니다. 엄마와 아빠는 우선 모든 문제가 어린 시절의 가족에게서 비롯된다는 것을 이해해야합니다. 어른들은 아이들에 대한 관심과 사랑의 부족에 항상주의를 기울이지 않고 자신이 잘못된 일을하고 있다고 믿지 않기 때문에 아이들의 문제는 오랫동안 뿌리를 내리고 종종 성인이 되어도 완전히 살지 못하게합니다..

미술 치료는 검열이 없기 때문에 유용합니다. 아름다움과 미학은 평가되지 않습니다. 얼마나 아름답게 그려지 는가가 아니라 그려지는 것이 중요합니다. 중요한 것은 누군가가 그것을 좋아하는지 여부가 아니라 자신의 창조물을 통해 전달하고 싶은 것입니다..

사람은 자신의 잠재력을 드러 낼 수 있고 치료사는 사람이 속일 수있는 순간을 우회합니다. 아이들은 창의적인 활동을 이해하고 적극적으로 참여합니다. 그래서 그들은 드로잉, 모델링, 음악, 모래 창조물 등을 통해 내면 세계를 전달하는 방법을 알고 있습니다..

미술 치료는 문제를 드러 낼뿐만 아니라 문제 해결에도 도움이됩니다. 심리적 도움이 필요한 각 사람에게 개별적인 접근 방식을 찾을 수있는 많은 방법이 있습니다..